Фестивал „Етюди и приятели“ – четвърто издание

Categories Публикации

фондация Етюд организира

четвърто издание на фестивал ЕТЮДИ И ПРИЯТЕЛИ
19-30 юни 2019

Фестивал „Етюди и приятели“ се осъществява с финансовата подкрепа на Програма „Култура“ на Столична община и фондация Етюд;
и в партньорство с ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс и галерия Етюд

Програмата включва:

19 юни (сряда) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
СЪВЪРШЕНО РОЗОВО
идея и реализация: Ива Свещарова, с Ива Свещарова и Виолета Витанова

Продукция на Ива Свещарова, Информбюро и ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс

„Съвършено розово“, снимка: Петя Иванова

Номинация за награда ИКАР 2019 в категория „Съвременен танц и пърформанс“
Драматургичен консултант: Елена Бото (Германия/Португалия)
Музика: Емилиян Гацов – Елби
Сценография: Ралица Тонева
Графичен дизайнер: Георги Флоров
Комуникация: Кремена Христова и Ина Дублекова (Културна фондация А25)

СЪВЪРШЕНО РОЗОВО се движи по ръба между еротичната ефективност на женското тяло, възприемането му отвън чрез съзнателните и неосъзнатите пориви на въображаемото и неговото вътрешно състояние на бунт, което предизвиква безпокойство, оживление, сила и дори ярост. Тяло като обект и субект, въвлечено в желанието да се осъществи, да се сътвори отново..
Ива Свещарова завършва „Хореография и Пърформанс“ в Института за приложно театрознание в Гисен, Германия, „Синтетично и сценично изкуство” в Пловдивския университет и експерименталните театрални класове 4ХС. През 2006 г. е стипендиант на DanceWeb. От 2002 до 2006 е част от трупата на Acto – Instituto de Arte Dramatica, Португалия. Ива Свещарова е автор и съавтор на повече от 10 представления. Съосновател е на Номадска танцова академия и на Международен фестивал за съвременен танц и пърформанс „Антистатик”.
Проектът се осъществява с финансовата подкрепа на Столична програма “Култура” на Столична община за 2018 г. и Министерство на културата, и със съдействието на галерия “Етюд”, Гьоте-институт България и Национален дворец на културата – НДК.


20 юни (четвъртък) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
НЕ-ВИДИМ
хореография и изпълнение: Зорница Стоянова, САЩ

снимка: Зорница Стоянова

НЕ-ВИДИМ е потапяне в един сюрреалистичен и чужд свят, изграден от блестящи обекти и пречупена светлина. Зорница се превръща в бежанец, който иска да стане част от този лъскав нов свят, а бляскавият материал е метафора за Aмериканската (западната) мечта. Спектакълът е почти автобиографичен и отчасти основан на бежанската криза в Европа и САЩ. Не-видим разглежда разочарованието от западния свят, въпреки фантастичното, красиво и в крайна сметка измамно пътешествие до „обещаната земя”.
Зорница Стоянова (САЩ/България) живее във Филаделфия, САЩ, където се занимава със сценичното изкуство. От 2006 тя работи като хореограф, куратор, осветител и видео дизайнер и създава, продуцира и представя спектакли и видео под името Here[begin] Dance. Преподава „Техника за импровизационно изпълнение“, „Танц за камера“ и „Композиция“.


21 юни (петък) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
VOYAGER
идея, хореография и изпълнение: Деница Дикова, с участието на Васко Трила, Испания

снимка: Деница Дикова

Както физическо, така и виртуално преживяване, разнопосочно развиващ се модел от изпълнители, звук, движение, светлина и зрители. Място, където артистите преминават през абстрактна трансформация и придават форма на пространството чрез стени, ъгли и мебели. Настояще със своите контрасти.
Васко Трила е един от най-активните и креативни барабанисти от Барселонската сцена. Записал е повече от 40 албума, вариращи от импровизация, джаз рок до прогресивен рок метал и ембиент музика. Музикант с богат опит и международна кариера, развиваща се най-вече на полската, холандската и португалската сцена.
Деница Дикова е хореограф и танцьор в областта на внезапната композиция и импровизацията. Изучава и изследва различни танцови техники: съвременен танц, импровизация, контактна импровизация, релиз техники, йога, бойни изкуства. През последните години се изявява и като фотограф. Работи на свободна практика, един от основателите на организацията Garage Collective в България. В момента Деница живее в Барселона, където заедно с Глория Рос работят в полето на спонтанната композиция.
Представлението гостува с подкрепата на фондация Етюд.


22 юни (събота) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
ПРОИЗВЕДЕНИ ЗА ЩАСТИЕ
идея, реализация и изпълнение: Вили Прагер и Ива Свещарова

ИКАР 2019 в категория „Съвременен танц и пърформанс“
Драматург: Ивана Ивкович (Хърватия)
Музика: Емилиян Гацов – Елби
Осветление: Ралица Тонева
Графичен дизайн и костюми: Георги Флоров
Комуникация: Кремена Христова и Ина Дублекова (Културна фондация А25)

„Произведени за щастие“, снимка: Орлин Огнянов

ПРОИЗВЕДЕНИ ЗА ЩАСТИЕ е коментар по една на пръв поглед приемана за безвъпросна тема, която обаче е много актуална и важна за съвременния свят: щастието. Според популярното разбиране всички знаят какво е щастие и то означава едно и също за различните хора. На сцената Ива Свещарова и Вили Прагер се заемат със задачата да произведат щастие. Но не в „7 стъпки”, а в едночасов сеанс. За целта са екипирани с топки против стрес, шампанско и други приятни, стимулиращи средства.
Ива Свещарова и Вили Прагер са утвърден тандем в съвременния танц и пърформанс в България. Заедно, поотделно и в сътрудничество с различни артисти от страната и чужбина, те са автори и съавтори на повече от 10 представления. Носители на награда “Икар” 2018 за ‚‘shamebox‘‘ и „Икар” 2019 за „Произведени за щастие”. Свещарова и Прагер са част от артистичния колектив „Брейн Стор Проджект“, съоснователи на „Номадска танцова академия”, както и на международния фестивал за съвременен танц и пърформанс „Антистатик“.
Продукция на Фондация „Брейн Стор Проджект” и ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс. Проектът се осъществява с финансовата подкрепа на Столична програма „Култура“ на Столична община за 2018 г. и Министерство на културата, в партньорство с Национален дворец на културата и със съдействието на Гьоте-институт България.


23 юни (неделя) | 19:30 | Галерия Етюд
МЕТОДЪТ НА Г-ЖА ЛИДИЯ (в разговор със себе си)
Идея и реализация: Галина Борисова, с участието на Лидия Стефанова

„Методът на г-жа Лидия“, снимка: Галина Борисова

„Страхувам се, че понякога изкуството е много, много бледо в сравнение с истинския живот. Наистина много бледо.“
Стъдс Търкъл
Какво се случва, когато живеем в изолации, понеже светът вече няма какво повече да ни каже? Когато птиците не са част от съдбата ни, а са само текст в монолог на една актриса. Какво се е случило или не се е случило в живота ни, или какво е да си Лидия? И всичкото това подреждане и пренареждане за какво е, когато ни се мълчи или говори, но нямаме добър сценарий? Какво е, когато кучето ти е умряло, а котката не обича Джамбазови? Едно приключение в крайно подходящ момент, в който е задължително да присъствате.
Галина Борисова
С финансовата подкрепа на фондация Етюд и в партньорство с галерия Етюд


24 юни (понеделник) | 16:30 | Галерия Етюд
изложба, видео и разговор с ГУН ЛУНД

ГУН ЛУНД ще представи фотографии от обширната си работа в областта на танца. Със своите мащабни сайт-спесифик творби, заниманията ѝ с наука и изкуство, съвместната работа с архитекти, визуални артисти и дългият опит в съвременния танц – 40-годишната практика прави от подобно събитие повече от изложба. Гун Лунд ще представи работата и идеите си, както и своя поглед към шведската танцова сцена и ще покаже танцови филми в рамките на програмата.
Гун Лунд е пионер в шведския съвременен танц. Винаги търси оптималното пространство за творбите си, независимо дали става дума за сцена в театър, или за изоставена индустриална сграда, или за самата природа – скалите край морето или езерото. Заедно със съпруга си – лекар участва в проекти, свързващи изкуството и науката. Днес тя управлява E = mc2 DanceCompany и е артистичен директор на “3rd floor” – танцово артистично пространство в Гьотеборг, Швеция.


24 юни (понеделник) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
HELLO. I LIKE YOU. NOW, AGREE WITH ME.
идея и реализация: Лорън Уорхол Колдуел и Ани Колиер, в сътрудничество със Сара Морси САЩ

снимка: Ани Колиер

Американка и българка се срещат на грешното място, но в точното време. Щастлива случайност или вик за помощ? Объркването става още по-голямо с пристигането на втора американка. Дали трите говорят за едни и същи неща? В комични ситуации, като в разговора даже се прокрадва и политика. „Здравей! Харесвам те! А сега се съгласи с мен!“
Лорън Уорхол Колдуел е актриса и режисьор в театъра повече от 30 години. Има бакалавърска степен по режисура и дизайн и магистърска степен по актьорско майсторство. Била е артистичен директор на „Hippоdrome Theatre, Гейнсвил, Флорида. Уорхол напуска театъра, за да търси повече свобода в творческите си начинания. Тази новооткрита свобода я връща на компютъра, където започва да пише собствени пиеси.
Сара Морси е дългогодишен асоцииран артист и работи едновременно с два американски регионални театъра – The Hippodrome Theatre и Florida Repertory Theatre. Изявява се на различни сцени в САЩ, като участва в класически американски пиеси на Лилиан Хелман, Юджийн О‘Нийл, Едуард Олби, Артър Милър и Тенеси Уилямс, както и в съвременни творби на Ан Рул, Ейми Зои Лауфер, Лукас Хнат, Терънс Макнали, Тони Кушнер и много други.
Ани Колиер е учредител на фондация Етюд и повече от 15 години подкрепя български независими проекти. Живее в САЩ, където танцува за Данс Алайв, Гейнсвил. В последните години се изявява и като фотограф за различни американски танцови компании. Инициатор на фестивал „Етюди и приятели“ и стартирането на галерия Етюд. Учредител на награда „Колиер“.
Представлението се осъществява с подкрепата на фондация Етюд и Black C ART Gallery, FL, USA


25 юни (вторник) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
HEROES
Концепция, хореография и изпълнение: Джон Скот, Ирландия
Звукова среда: Ясем Хинди
Външен поглед: Матео Фарджон

John-Scott

Джон Скот хореограф/танцьор/оперен тенор, създава първото си голямо соло след ‘The Bowing Dance’, като използва вселената на германските оперни герои: Бетовеновия „Фиделио”, Вагнеровите „Валкюра” и „Зигфрид”, „Вълшебният стрелец” на Вебер. Скот е учил и работил с новаторката в танца и работата с глас Меридит Монк. Създава преживяване, танцова материализация на музика чрез материалността на удивителния си глас, за да покаже два Аз-а – човешки и митологичен. „Герои” е оформен със сътрудника на Джонатан Бъроуз Матео Фарджон.
Танцовата компания “Джон Скот” е основана през 1991 г. Джон работи в Дъблин както с ирландски и международни танцьори, така и с бежанци от Африка и Близкия изток. Eдин от пионерите в танца в Ирландия. Работата му е насочена към разнообразието, любовта, метафизиката. Скот е една от темите на 52 портрета на Джонатан Бъроус, Матео Фаргион и Хюго Глендининг – проект, продуциран от Садлърс Уелс, Лондон.
Танцовата компания “Джон Скот” е подкрепена от Артистичен съвет на Ирландия. Представлението „Герои“ гостува с подкрепата на „Култура“ Ирландия и посолството на Ирландия в София, България


26 юни (сряда) | 19:30 | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс
DIGITAL FOOTPRINTS
идея и хореография: Гун Лунд,
с участието на: Олоф Першон, Хана Карлсон, Ребека Евън, Швеция

Гун Лунд, снимка: Робърт Нилсън

„DIGITAL FOOTPRINTS“ премиера от 2019 е игриво и красиво представление, интерактивна хай-тек игра с трима танцьори. Техните тела – скоростта, силата и посоката на движението им в пространството определят моделите, образите и звука на изпълнението. Тази работа поставя важни въпроси за взаимодействието в нашето общество, кой управлява, кой контролира… отвъд това зрителят може просто да се наслаждава на красотата на движенията и образите. Техниката, прожекциите и музиката са разработени заедно с Оке Пармеруд – друг пионер в електроакустичната музика и видео.
Гун Лунд е пионер в шведския съвременен танц. Заедно със съпруга си – лекар участва в проекти, свързващи изкуството и науката. Тя има какво да каже за условията на живот, изменяйки или поставяйки под въпрос перспективата, която зрителите приемат за даденост. Днес тя управлява E = mc2 DanceCompany и е артистичен директор на “3rd floor” – танцово и артистично пространство в Гьотеборг, Швеция.
Представлението гостува с финансовата подкрепа на Културен борд на град Гьотеборг, Регион Västra Götaland, Шведски Артистичен Съвет, Шведски артистичен съвет за стипендии по изкуства, Шведски съвет на изкуствата


27 юни (четвъртък) | 19:30 | Галерия Етюд
ТОВА Е ВСИЧКО
Идея и реализация: Галина Борисова
в партньорство с Емилиян Гацов/Елби
и гост: Адриана Чернин/Виена,
с участието на: Александра Спасова, Деница Даринова, Силвия Станоева, Стефан А. Щерев
фотограф: Виолета Апостолова/Лети

„Това е всичко“, снимка: Виолета Апостолова-Лети

ТОВА Е ВСИЧКО е постмодерен инсталационен пърформанс или по-скоро лупнат трейлър и клето зрелище едновременно и безспорно.
Ние тук съществуваме заедно и с всичките общи усилия симултанно се опитваме да ви кажем, че всичко може да е хореография, сценография, музика, технология, важното е да има „електричество“. И ток. И кабели. И сезал. И най-вече интернет. Ние манифестираме живота.
Проектът е осъществен с финансовата подкрепа на МИНИСТЕРСТВО НА КУЛТУРАТА и фонд “МОБИЛНОСТ” към НФК. Спектакълът е част от проекта “Три3ависим” – инициатива на Гилдията за съвременни изпълнителски изкуства към Съюза на артистите в България. В партньорство с галерия Етюд.


28 юни (петък) | 19:30 | ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс
OFF THE WALL
идея, хореография: Олоф Першон
с участието на: Олоф Першон, Хана Карлсон, Ребека Евън, Швеция
програмиране: Дейвид Сабел
инсталация: Бьорн Алпстен | мениджър: Анна Стигерт
SEE YOU SOMEWHERE
идея и изпълнение: Олоф Першон, Швеция
звукозапис: Робин Рембо
моден дизайн: Елена Фредриксон

OFF THE WALL е серия от работи с филтри от течни кристали върху стъклени повърхности, които могат да променят стъклото от прозрачно към дифузно. Пространството е разделено от прозрачна стена. Възприемането на хореографията се променя заедно със стената и програмиранoто й включване и изключване. Тази особена чувствителност на прозореца свързва публично и частно. Множество индивидуални движения се поставят в абстрактна структура, повлияна от разбирането за танца като форма, в която движението има смисъл само по себе си.
SEE YOU SOMEWHERE
“Безсмислено и Случайно, Рейв и Свобода. Ние сме навсякъде и никъде, с някой друг, някъде другаде.”
Това е изказване на хореограф от първото рейв поколение, поставено в нов контекст. Кратко соло, развито в самостоятелна работа – хореография, която се променя във времето спрямо различни градски пространства. Работа за актуалните промени в онова, което считаме за център или периферия. Звуковата среда е изградена от аудио записи на постоянно менящите се условия на живот, като дигитално се добавят нови слоеве и смисли. Повтарящите се движения се обработват и фокусират в произволна структура.
Олоф Першон работи и живее в Гьотеборг, Швеция. Завършва Колеж по изкуства в Еребро и Академия за изкуства Валанд – университет Гьотеборг. Работите му са показвани на: Galerie W57, Dnipropetrovsk Museum of Art, Göteborgs Konsthall, Dia Center for Arts, Art Safari, Animal Gallery, Fylkingen, NRW Forum Düsseldorf и др.
Той е артистичен директор на пространство “3rd Floor Dance” в Гьотеборг, Швеция.
Представлението гостува с финансовата подкрепа на Културен борд на град Гьотеборг, Регион Västra Götaland, Шведски Артистичен Съвет, Шведски артистичен съвет за стипендии по изкуства, Шведски съвет на изкуствата


29 юни (събота) | 17:30 | Галерия Етюд
ИЗЛОЖБА на Ани Колиер, Лиляна Дворянова и Галина Борисова

Една съвместна непретенциозна изложба от недовършени постери, колажи и позабравени фотографии.

Ани Колиер е учредител на Фондация „Етюд“. Живее в САЩ, където танцува за Данс Алайв, Гейнсвил и различни независими проекти. Инициатор на фестивал „Етюди и приятели“ и стартирането на галерия Етюд. Учредител на награда „Колиер“.
Лиляна Дворянова работи от години в областта на илюстрацията, графичния дизайн, графиката, фотографията и живописта.
Галина Борисова нарича себе си „хореограф мутант“. Като независим артист създава повече от 40 спектакъла, показвани в Европа и САЩ. Пише редовно в блога си „Лични предпочитания за танц”.


29 юни (събота) | 19:30 | Галерия Етюд
ФИЛМ ЗА ФЕО МУСТАКОВА
Ани Колиер и Галина Борисова се срещат с Фео, когато тя е на 98 години, на терасата в нейната къща. Разговорът им продължава повече от 3 часа. Те са очаровани от спомените на балерината Фео Мустакова (1909-2011), която е била директор на Музикален театър „Стефан Македонски“. Мустакова учи балет в школата на руската емигрантка Олга Преображенска в Париж. Партнира си със звезди като Мистингет, Шарл Боайе, Жозефина Бекер и др. Работила е за „Фоли Бержер“ и „Лидо“. Гастролирала е и в Софийската опера като солистка.

КРАТКИ ФИЛМИ НА ЗОРНИЦА СТОЯНОВА
Geometries of Time (4m40s)
Геометрия на времето е експериментален танцов филм, част от Body Etudes – изследване, съчетаващо танц и филмови ефекти. Чрез множествеността и ехото на движещия се образ, Зорница създава нови абстрактни начини за възприемане на тялото.
Dark Matter (7m 40s)
Тъмна материя е експериментален сюрреалистичен филм. Непрекъснато променящи се перспективи, движещи се гледни точки, и абстракции на тялото създават един нов различен свят.
Elsewhere (нов филм 7m 30s)
Другаде е сюрреалистичен танцов филм. Какво е вътре в нас и какво извън? Филмът наслоява образи на женското тяло, природата и архитектурата и изобразява мечтата да бъдеш някой друг, някъде другаде. Възможно ли е да обитаваме множество реалности?


30 юни (неделя) | 19:30 | Галерия Етюд
Хи-Ро-Ши-Ма
дебютен проект на Дарина Стоименова-Стодара
Моноспектакъл по „Хирошима, моя любов” на Маргьорит Дюрас в превод на Златка Тименова
Сценична адаптация и режисура: Stodara /Стодара/
участва: Емона Илиева
Художествен ръководител: Ани Васева
Сценография и костюми: Stodara

„ХИ_РО_ШИ_МА“, снимка: Атанасов

Моноспектакълът „ХИ-РО-ШИ-МА“ се занимава с това как едно човешко същество (на пръв поглед непокътнато отвън), травмирано от преживения краен ужас по време на Втората световна война и “разрушено отвътре”, взема решения за живота, когато всички ориентири в реалността са изгубили своя смисъл в една крайна проява на човешката глупост и жестокост – война, унищожение на живи същества; човешко същество, което извървява трудния път между желанието, страстта, отчаянието, надеждата и разрушението.
Дарина Стоименова-Stodara е магистър, програма “Театрално изкуство и общество”, Режисура, НБУ, София. Моноспектакълът „Хи-ро-ши-ма” е нейният дипломен спектакъл и професионален режисьорски дебют. Асистент-режисьор е на “Летене”, автор Оля Мухина, ДКТ Враца, реж. Възкресия Вихърова, хор. Росен Михайлов, премиера 19.12.2017.
Емона Илиева се обучава при проф. Н. Сейкова в НАТФИЗ. Завършва специалност „Актьорско майсторство за драматичен театър“ в Театрален колеж „Любен Гройс“ в класа на проф. Е. Баева през 2016. Същата година става част от трупата на Драматично-куклен театър Враца. Участва в международни театрални фестивали и в независими проекти. През 2018 е приета в работната програма на „Гротовски център и Томас Ричърдс“ , Понтедера, Италия, при Марио Биаджини и Томас Ричардс. Стипендиант с ментор реж. Явор Гърдев в област „Театър“ на фондация „Културни Перспективи“.
Проектът е осъществен с финансовата подкрепа на НДФ “13 ВЕКА БЪЛГАРИЯ” и с любезното съдействие на театрално Сдружение “Метеор” и ХаХаХа ИмПро Театър

––––––

Фестивал „Етюди и приятели“ е финансиран от Програма „Култура“ на Столична община и фондация Етюд, в партньорство с ДНК – Пространство за съвременен танц и пърформанс и галерия Етюд.

За представленията в галерия Етюд – задължителна резервация на etudgallery@gmail.com
За представленията в ДНК – билетен център на НДК и преди началото на касата на ДНК


ПРОГРАМА:
/фестивал „Етюди и приятели“ – четвърто издание, 2019 г./

19 юни (сряда) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„СЪВЪРШЕНО РОЗОВО“ Идея и реализация: Ива Свещарова, с Ива Свещарова и Виолета Витанова /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
20 юни (четвъртък) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„НЕ-ВИДИМ“ Хореография и изпълнение: Зорница Стоянова, САЩ /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
21 юни (петък) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„VOYAGER“ Идея, хореография и изпълнение: Деница Дикова, с участието на Васко Трила, Испания /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
22 юни (събота) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„ПРОИЗВЕДЕНИ ЗА ЩАСТИЕ“ Идея, реализация и изпълнение: Вили Прагер и Ива Свещарова /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
23 юни (неделя) | галерия Етюд | 19:30
„МЕТОДЪТ НА Г-ЖА ЛИДИЯ“ Премиера на Галина Борисова с актрисата Лидия Стефанова /задължителни резервации: etudgallery@gmail.com, вход: дарение на място/
24 юни (понеделник) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„HELLO. I LIKE YOU. NOW, AGREE WITH ME“ Идея и реализация: Лорън Уорхол Колдуел и Ани Колиер, в сътрудничество със Сара Морси САЩ /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
16:30 | галерия Етюд ИЗЛОЖБА, видео и разговор – ГУН ЛУНД, Швеция /вход свободен/
25 юни (вторник) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„HEROES“ Идея, хореография и изпълнение: Джон Скот, Ирландия /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
26 юни (сряда) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„DIGITAL FOOTPRINTS“ Идея и хореография: Гун Лунд, с участието на Олоф Першон, Хана Карлсон, Ребека Евън, Швеция /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
27 юни (четвъртък) | галерия Етюд | 19:30
„ТОВА Е ВСИЧКО“ Идея и реализация: Галина Борисова, с участието на Александра Спасова, Деница Даринова, Силвия Станоева, Стефан А. Щерев /задължителни резервации: etudgallery@gmail.com, вход: дарение на място/
28 юни (петък) | ДНК- Пространство за съвременен танц и пърформанс | 19:30
„OFF THE WALL“ Идея и хореография на Олоф Першон, с участието на Олоф Першон, Хана Карлсон, Ребека Евън, Швеция
„SEE YOU SOMEWHERE“ Идея и изпълнение: Олоф Персон, Швеция /билети: билетен център НДК и на касата на ДНК преди началото на събитието/
29 юни (събота) | галерия Етюд |17:30
ИЗЛОЖБА на Ани Колиер, Лиляна Дворянова и Галина Борисова
19:30 ФИЛМ ЗА ФЕО МУСТАКОВА /вход свободен/
30 юни (неделя) | галерия Етюд | 19:30
„ХИ-РО-ШИ-МА“ Дебютен проект на Дарина Стоименова-Стодара и с участието на Емона Илиева /задължителни резервации: etudgallery@gmail.com, вход: дарение на място/